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티아고 호노리오의 브라질 역사 속 행진

Oct 16, 2023Oct 16, 2023

상파울루의 Galeria Luisa Strina에서 예술가는 이 나라의 식민지 시대와 종교적 과거의 유물을 재구성합니다.

삼나무 소켓에 박힌 두 개의 개암색 크리스탈 눈이 흰 벽에서 밖을 내다보고 있습니다. 그들은 시체 없이 갤러리의 리셉션 공간을 바라보고 있다. 상파울루의 Galeria Luisa Strina에서 열린 Thiago Honório의 전시회 'Oração'를 방문한 방문객들을 맞이하는 Vista(2020-23)는 쇼에 흥미로운 분위기를 조성합니다. 포르투갈어로 vista는 '보기'와 '입다'를 의미하고, oração는 '기도'와 '문법 조항'을 모두 의미합니다. Honório의 표제적인 말장난은 시간, 공간, 물질 사이의 복잡한 관계뿐만 아니라 감각적인 것과 지적인 것을 조화시키려는 인간의 투쟁에 대한 질문을 촉발합니다.

갤러리의 U자형 레이아웃은 전시 전반에 걸쳐 행렬의 진행을 확립합니다. 메인 공간으로 이동하면 설치 작품 Texto(Text, 2020-23)를 만나게 되는데, 마치 교회로 가는 길에 코르테즈를 우연히 발견한 듯한 느낌이 듭니다. 이 작품은 작은 들판을 형성하기 위해 금속 격자로 배열된 목화 가지 사이에 서있는 17세기 인간 크기의 나무로 된 종교적인 여성 인물로 구성되어 있습니다. 그녀는 입구를 등지고 바닥에서 천장까지 이어지는 면 스크린을 마주하고 있습니다. 일반적으로 포르투갈어로 로카(roca)로 알려진 이 나무 조각상은 종교 행렬 중에 운반되며, 이것은 노출되어 있지만 일반적으로 면 옷을 입고 있습니다. 따라서 이름은 물레를 뜻하는 포르투갈어에서 유래되었습니다. 여기에서 Honório는 공식적으로 로카를 목화밭에 연결함으로써 브라질의 식민지 과거와 사회 문화의 대부분을 형성한 통제 시스템(노예 제도 및 종교)에 대해 이야기합니다. 설치물의 제목은 Roland Barthes의 The Pleasure of the Text(1973)를 참조하는데, 프랑스 학자는 '텍스트는 조직'(또는 직물)을 의미한다고 썼습니다. 바르트는 텍스트를 정적인 산물로 이해하기보다는 텍스트가 맥락에 따라 '영원한 엮임'을 통해 이루어진다고 주장합니다. 제품/텍스트/물체에 대한 이러한 개방형 개념은 작품이 지속적으로 새로운 의미를 불러일으키는 Honório의 쇼에 스며듭니다.

대형 면 스크린 뒤에는 작가가 5년 동안 매일 태웠던 향의 끝부분을 다양한 크기와 색상으로 구성한 긴 수평 구조물인 Oração(2018-23)가 걸려 있습니다. 월과 연도별로 그룹화되고 나무 명판에 열전사로 표시된 이 작품은 물리적인 비문으로 읽힙니다. 비언어적 텍스트는 시청자에게 예술가의 의식적 불태움을 상기시켜 제목의 종교적, 문법적 의미를 연결합니다.

서로 연결된 두 개의 사무실 공간에서 Leituras(Readings, 2023)와 Corte(Cut, 2020–23)가 전시를 마무리합니다. 전자는 한 쌍의 조각된 손입니다. 브라질 식민지 시대 예술가 안토니오 프란시스코 리스보아(Antônio Francisco Lisboa)의 18세기 작품을 복제한 것입니다. 그의 기형적인 손(역사적 증거는 거의 없음)으로 인해 알레이자지뉴(Aleijadinho) 또는 '작은 불구자'로 알려지게 되었습니다. 레이투라스(Leituras)에서 조각된 손은 브라질 시인 Mário de Andrade의 모더니스트 책 O Aleijadinho e Álvares de Azevedo(Aleijadinho and Álvares de Azevedo, 1935)의 전시된 두 권 중 하나에 있습니다. 신화적인 신체적 한계에도 불구하고 수많은 종교적 인물을 조각한 Aleijadinho를 언급함으로써 Honório는 사회 문화적 역사를 엮고, 예술 작품과 그 제작자를 해석하고, 의미를 창조하고 전파하는 데 있어 스토리텔링의 역할을 인정합니다. 작품은 쇼가 진행되는 동안 텍스트를 공개적으로 낭독함으로써 보완됩니다. 행렬을 마무리하는 것은 코르테(Corte)입니다. 속이 빈 스테인레스 스틸 큐브에 뾰족하게 꽂힌 19세기 로카 머리입니다. 이를 통해 갤러리의 보관 프레임에 걸려 있는 다른 예술가들의 작품을 볼 수 있습니다. Honório의 장인 정신과 산업적 오브제 제작의 성공적인 결합은 지식과 예술 전시 시스템을 구성하는 힘, 그리고 갤러리의 맥락에서 사회와 그 부산물이 존재하고 운영되는 시장의 역할을 암시합니다.

Thiago Honório의 'Oração'는 6월 24일까지 상파울루 Galeria Luisa Strina에서 전시됩니다.